ЖКП (Жизнь как перформанс) - коллектив художников из Нижнего Тагила.

На выставке в квартирной галерее "вНоре" представлен диссиденсткий проект, реализованный в рамках Ширяевской биеннале-2016.

На выставке: фотографии, рисунки, концепции
Беседа с художниками по скайпу

​

Проект ЖКП - коллективный перформанс начат в 2012 г. Участники группа молодых людей , объединенных гибкой структурой дружественных отношений, заняты общим делом на неизвестный срок. В 2012 году участниками было принято решение о создании в Нижнем Тагиле культурной решетки , которая создаст благоприятную среду для молодых художников, и стимулирует активность культурных учреждений города. Проект ЖКП - это активное насыщение города культурой , выход на контакт с городом при помощи искусства. ЖКП включает в себя неограниченное количество проектов.

​

Перформанс «Тропа».

Кэш – слово, пришедшее в русский язык из американского сленга, а в переводе с французского  означающее - «прятать». В русском языке это понятие имеет явно негативную окраску. Получение кэша – нечто противозаконное в отличие, например от «заработка» (деньг, полученных за работу). Кэш – имеет привкус преступности, мошенничества, внеконтрольности, «халтурности», ухода от налогов и ответственности. За «хорошую», официальную работу кэш не выдают. Как печально, что этот смысловой привкус имеет и деятельность художника и образ художника. На всех уровнях его (художника) подозревают в поддельности труда, в шарлатанстве, нечестности, «махинаторстве». Обыватель, зритель, куратор, критик, другие художники – каждый – подозревает в обмане, не состоятельности, самопровозглашенности,  лживости, глупости и т.д. А внутренняя работа художника: постоянный контроль над каждым своим шагом, высказыванием, мыслью, а значит и постоянное подозрение самого себя в не чистоте помыслов. Ведь продукт деятельности художника был, есть и становится все более-более не исчислимым, не измеримым, не материальным, эфемерным, философским, выходит за пределы изобразительного и осязаемого .

В своем проекте «Тропа» художники ЖКП исследуют махинацию как акт искусства. Схему отмывания денег, понятную и школьнику, предлагается трактовать как произведение искусства. Выведенная из профанной среды эта схема приобретает иные смыслы, коннотации. Через условный «тор бытия» (подробнее читай «Книга о теории жизни с позиции ЖКП») мошенничество проворачиваемое художниками становится образцом осмысленного, нравственного поступка.

В общей концепции Ширяевской биеннале высказывается такая мысль: «с одной стороны, … «погружение» в локальную культурную ситуацию рассматривается как инструмент создания безотносительной или «идеальной» среды для художественного высказывания, шанс художника «начать работать с нуля», не испытывая давления наработанного опыта и технологий арт рынка; с другой стороны – проект взял на себя цивилизаторские функции, трансформируя локальный культурный контекст».

Художники ЖКП, вдохновленные этими тезисами, решаются на освобождения от отработанных и успешных технологий своего творчества, погружаются в локальный культурный контекст, для которого Ширяевская биеннале (за 17 лет существования) перестала быть внешним явлением и перешла во внутреннюю, неотъемлемую составляющую. Т.е. контекстом (средой) является не только природа Поволжья, местные жители, инфраструктура, быт, устои, но и сама биеннале, ее организаторы, участники.  Поэтому трансформации требует и сама биеннале, как «локальный культурный контекст». В попытке художественного высказывания в рамках биеннале (как заявленной «идеальной» среды для этого) художники, как и тема биеннале «кэш», «вскрывают конфликт между желанием выстроить доверительные отношения людей друг с другом и выжить в новых правилах сетей тотального рынка».

Хочется отметить еще один тезис основного проекта биеннале: «Современное искусство реагирует …. отказом от материального воплощения произведения. Искусство больше не предмет, оно – коммуникация. Визуальное ускользает, тяготеет к процессуальному, невидимому». 

Проект «Тропа» изначально задуманный (еще в 2015 году) как некий осязаемый объект лэнд-арта, идейно оказался избыточным, утратив свое культурное значение, а значит бессмысленным для реализации в данной среде.  Поэтому идея естественным образом «конвертировалась» в процессуальную, перформативную практику, в ситуацию – «визуальное ускользнуло», оставив прямую коммуникацию художника и куратора, художника и среды.

Чем представлен проект (механика проекта): В заявке на участие в биеннале группировка ЖКП описала проект «тропа», который должен был предстать в виде сколоченных из досок мостков, некоим образом, фиксирующих пространство. Для работы над проектом был запрошен тех. райдер. Организаторы выделили сумму в размере 10 т.р. на реализацию проекта. С этого момента весь проект должен был трансформироваться  в чеки на материалы – это все, что требуется для бухгалтерской отчетности.

Внедрившись в среду и контекст биеннале, художникам пришло четкое осознание того, что идею требуется (по задумке организаторорв) воплотить в некоем продукте, подлежащем уничтожению, при этом реальным следствием (по завершению биеннале) в материальном пространстве остаются лишь чеки – артефакты уничтоженных идей, необходимые для функционирования культурного процесса в рамках институции. Конечно, столкновение с такой ситуацией не ново, для практикующих современное искусство (так работает любая современная институция по производству «арта»: на реализацию выделяются средства – проект реализуется, после безжалостно демонтируется, т.к. ценность представляет идея, а не предмет).  Не будь художникам предоставлена «основная концепция биеннале» как отправная точка, как призма, через которую необходимо рефлектировать, реагировать на реальность, не будь условий создаваемых давлением кураторской воли на мышление и творческий процесс художников, проект «Тропа» не обрел бы того воплощения, которое сейчас во временных рамках биеннале проживают художники ЖКП. Осмысливая тему КЭШа, пути денег, отмывания денег, денежных потоков, троп, был сформирован тезис: Искусство как бесполезная утечка «ГОСУДАРСТВЕННЫХ» денег в мусор и «демонтаж». Было принято решение оптимизировать этот процесс с экономической точки зрения, сделать его более выгодным и гуманным.  А именно: исключить покупку, переработку и уничтожение стройматериалов, а необходимые для отчетности чеки на сумму 10 т.р. взять в любом строительном магазине из урны. Затем откопировать эти чеки (ведь оригиналы предоставляются бухгалтерам) и во время номадического шоу клеить эти чеки на соответствующие объекты (уже существующие в селе), т.е. присваивать их своему проекту, утверждая, что покупка этих материалов оплачена именно из тех. райдера художников. А деньги реально полученные от кураторов перевести в счет аренды галереи «Кубива» (г. Нижний Тагил).

Проект «Тропа» можно трактовать как перформанс-метафору, выражающий восприятие социумом художника и искусства в целом, как мошенничества. При этом проворачивая, казалось бы «безнравственную махинацию», художники ЖКП удвоили бы сумму реально вовлеченную в развитие культуры страны: на проект представленный на биеннале действительно было бы затрачено 10 т.р. (присвоенных художниками) - ведь суть проекта именно в метафорической игре с институцией и косностью моральных понятий. Результатом деятельности художника на проекте является художественное высказывание и оправдание в виде чека  – художественное высказывание состоялось бы и для этого необходима была сумма в 10 т.р. Но парадокс в том, что деньги словно клонируются в культурном полотне страны, путем инвестирования их в развитие некоммерческой галереи-мастерской – появляются дополнительные 10. т.р., служащие не алчным порывам и материальному обогащению «преступников», а бескорыстной идеи развития культуры. Т.е. художник не дает себе права совершить преступление против культуры и социума.

Но и данная идея оказалась не реализуема, т.к. за манифестацией «полной свободы, выхода за рамки галерейного мышления» (выдвинутой организаторами проекта), скрывается закостенелая работа институции, нивелирующая деятельность художника, упраздняющая творческое мышление как таковое, попытка превратить художника в пустого функционера искусства, ограничить и принудить постоянно оправдываться в том, что художник не мошенник, а искусство не шарлатанство. Иллюзия выхода за рамки избыточной визуализации в сферу не материального и коммуникативного рушится при столкновении с реальными обстоятельствами работы институции. Художника вынуждают культивировать «шоу», принижая содержание искусства до развлекательной функции и визуальной реализации.

Художники ЖКП считают, что реальным мошенничеством и подменой содержания искусства, было бы изготовление изначально предоставленного проекта инсталляции и отказ от творческого осмысления среды.

В результате, проект «Тропа» претерпевает еще одну конвертацию: художники вынуждены вернуться в рамки «уайт-кьюба», визуализировать мысль в стенах.

Продуктом махинации будет являться однодневная выставка «Только прекрасное», организованная в пространстве остановочного комплекса в селе Ширяево. Экспозиция будет включать: серию коллажей «Кураторский жест»; проект «Куда утекают деньги?», включающий скульптуру из эпоксидной смолы и денег,  видео-перформанс «Поглощение»,  инсталляция «трон Елены Разиной - жертвы художников-мошенников» – место для зрителя, вовлеченного в искусство путем шантажа (параллельный проект ЖКП), а так же инсталляция «Чеки от реальных инвестиций в искусство»; документация проекта и сопроводительные тексты.

Все это в совокупности оставляет открытым вопрос «Куда реально ушли деньги?», на который художники сохраняют право ответить по завершению номадического шоу.

Общая работа ЖКП будет включать помимо выставки «Только прекрасное», чеков размещенных на объектах в Ширяево, еще один проект «Эрик прошел», представленный инсталляцией из природных материалов, размещенной на одной из гор в Ширяево. Сопроводительный текст к проекту «Эрик прошел» вышлем позже.